martes, 27 de noviembre de 2012

TRABAJAMOS EL VOLUMEN

Hicimos una escultura de escayola con nuestras manos tal y como nos explicó Ángel en la clase anterior. 
Además nosotras le añadimos un tinte de color morado a la escayola y las manos quedaron moradas.
Fue una experiencia muy buena y es una actividad fantástica para llevarla a los niños de infantil.




lunes, 26 de noviembre de 2012

EL COLOR

El color es muy importante en infantil, mediante el color los niños muestran su arte y se divierten dando vida a lo que dibujan. Pero el color no solo lo encontramos en los dibujos, este está en todas partes y una buena forma de trabajarlo es mediante la naturaleza. La naturaleza está llena de colores y con las hojas de los árboles, las flores, la hierba podemos realizar muchas actividades con los peques.


sábado, 17 de noviembre de 2012

Esculturas de escayola.

Realizamos una parte de nuestro cuerpo con escayola.

1º Encima de alguna parte del cuerpo  ( cara, mano, pie...) ponemos escayola a pequeños pedacitos, poco a poco hasta formar una buena capa gruesa y intentando que la arcilla se meta en todos los huecos. 



2º Después retiramos la masa intentando que no se destroce la forma que queda dentro. 





3º En un cubo pequeño disolvemos poco a poco 1kg de escayola en aproximadamente 1litro de agua y movemos constantemente para que no se queden grumos. Y una vez que esté lista la masa la vertemos en el hueco de la masa de arcilla que hemos realizado anteriormente.




4ºDejamos reposar durante media hora aproximadamente para que la escayola se endurezca.



5º Una vez que este seca retiramos la arcilla y la escayola se quedará con la forma del cuerpo que hayamos puesto.





EL DIBUJO INFANTIL

El dibujo es la forma de expresión del niño mediante el que se integra con el medio, es la proyección de la personalidad del niño donde entra en juego el conocimiento de si mismo, de su entorno y de las personas de su alrededor.
Hay varias teorías de las etapas evolutivas de la expresión infantil.
Según Victor Lowenfeld : 
    -Garabateo: Desordenado, controlado y con nombre.(2-4 años)
    -Etapa pre-esquemática.(4-6 años)
    -Etapa esquemática.(7-9 años)

Según Luquet:
    -Realismo fortuito (0-2 años)
    -Realismo frustrado (2-4 años)
    -Realismo intelectual (4-7 años)
    -Realismo visual (7-9 años)

Según Burt:
    -Garabateo.(0-2 años)
    -La línea (4-5 años)
    -El simbolismo descriptivo ( 5- 7 años)
    -Realismo ( a partir de 7 años)
    -Realismo visual
    -Represión
    -Renacimiento artístico
Según Ives y Gardner:
    -Dominio de patrones universales ( 0-5 años)
    -Florecimiento de dibujo (5-7 años)
    -Apogeo de influencias culturales. (a partir de 7 años)

Principios generales del dibujo infantil: 
   -Principios de aplicación múltiple
   -Principio de la línea base 
   -Principio de perpendicularidad
   -Principio de la importancia del tamaño
   -Principio de aislamiento
   -Principio del imperativo territorial
   -Principio de la forma ejemplar
   -Principio del abatimiento
   -Principio de simultaneidad
   -Principio de rayos "x"

RIP

Representación, Interpretación, Presentación 



lunes, 12 de noviembre de 2012


OTRA FORMA DE DIBUJAR.

Con los ojos cerrados...

Imaginamos un hombre desnudo y con los ojos cerrados y solo visualizando lo que tenemos en mente lo dibujamos.


A partir de una descripción...

El profesor nos describe una imagen y nosotros la dibujamos, cada uno como se lo imagina.

Con el dedo...

En un rincón del folio retintamos con un lápiz blando y mojamos el dedo, y a partir de la mancha que se nos queda en el dedo dibujamos un árbol. 

A través de un espejo...

Se forman grupos de cinco, el primero de la fila dibuja algo y el de al lado intenta dibujar lo mismo pero viendo el del compañero a través de un espejo, el siguiente de la fila hace lo mismo... y así sucesivamente. Al final los dibujos quedan al revés alternativamente.






Interpretación de la pieza de Ohiana Cordero (La ley no escrita)


viernes, 9 de noviembre de 2012

COMO MIRAR UNA OBRA DE ARTE.

           VISITA A EXPOSICIÓN DE OBRAS.


Siempre me he preguntado de que manera piensan los artistas al diseñar sus obras y como apreciarlas cuando las vemos en un museo,exposición... Ángel, en nuestra visita a la sala alta del palacio de los condes de Gabia nos a ayudado un poco a entenderlas.
 Apreciar el arte es darle sentido a lo que tenemos en frente, a lo que vemos y no tomarlo como lo que es a simple vista, se trata de buscar el sentido que el artista le da y encontrar el sentimiento que quiere transmitir.